金獎剪接師陳博文：「好的剪接師，要對音樂有敏銳感 ... | 美體產業公開資訊

2019年1月17日—對他來說，一個頂尖的剪接師必須具備跟導演一樣的電影感，以及解決問題的能力，即使拿到的素材有問題，也必須能夠透過重新組合鏡位、調整戲劇結構等 ...

要做出一盤色香味俱全的料理，不僅僅是把食物丟到鍋子炒這麼簡單，食材的選用、切得平不平均、入鍋的順序、調味的比例、烹調的時間…每個細節都會決定這道菜好吃的程度。其實剪接也是一樣的，要如何重新拼接故事線，將數百小時的素材剪成一部敘事流暢的作品，考驗的不是技術，而是剪接師的功力。甚至，剪接可以救一部片這個說法，也絕不是玩笑話。

有楊德昌御用剪接師之稱，曾獲得金馬獎最佳台灣電影工作者的陳博文，剪過的電影已超過 150 部以上了，包括大家最耳熟能詳的經典，像是《牯嶺街少年殺人事件》、《一一》、《獨立時代》等片。對他來說，一個頂尖的剪接師必須具備跟導演一樣的電影感，以及解決問題的能力，即使拿到的素材有問題，也必須能夠透過重新組合鏡位、調整戲劇結構等不同的作法來活化素材。

其中，音樂和聲音的空間拿捏、節奏感的掌握也是剪接的一大課題。配樂掌握了影像氛圍和情緒，而音效則是完整了全片的聲音場景，讓觀眾更融入影像。那麼，剪接師在中間又扮演什麼角色呢？只要把片子剪完直接傳給配樂、錄音室就可以了嗎？來看看資深剪接師陳博文怎麼說。

配樂的功用是為了掌握影像的氣氛，什麼時候提起情緒，絕非不是純粹的「背景音樂」。聲音的大小聲、頻率、主旋律從哪個點出來才能提起情緒、在哪個音樂點上升字幕，音樂還是有其目的在。

陳博文告訴我們，如何掌握情緒跟音樂的關係很重要，如果剪接師沒有音樂的修養，可能在剪接時就喪失音樂的條件，作曲家會很難下音樂，所以絕不是剪完把影片給作曲家發揮就好。在剪接的過程中，哪些段落、哪些情緒要預留空間給配樂跟音效，都是要先思考的。...